Una Pistola en Cada Mano

Una Pistola en Cada Mano (2012) Dirigida por Cesc Gay y protagonizada por Ricardo Darín, Luis Tosar, Javier Cámara, Eduardo Noriega, Leonor Watling, Eduard Fernández, Leonardo Sbaraglia, Jordi Mollá, Alberto San Juan, Clara Segura y Ernest Villegas.

Reconozco ser poco transigente con los temas de los estereotipos por sexos. Es algo que me mosquea bastante y que seguramente debería llevar con más humor… pero no lo puedo evitar, me mosquea bastante.

El que a los hombres y a las mujeres nos encasillen con determinados comportamientos está bien para dar juego en monólogos, en chistes o en películas, pero hay algo en mi que se resiste a resignarme a este encasillamiento, supongo que porque el papel que le toca jugar a los de mi sexo en dicho en encasillamiento no me deja muy bien… Incapaz de hacer dos cosas a la vez, poco comunicativo sobre todo para ciertos temas, inmune a ciertas emociones, torpe en general y con un pene por cerebro…

Supongamos que es verdad que por “naturaleza de genero” los hombres somos así.

Hay dos posibilidades:

a) Yo soy del grupúsculo que excepciona la regla. En ese caso me toca luchar el resto de mi vida para que la gente con quien me relaciono no me encasille con un comportamiento que no me identifica…

b) Yo no soy ninguna excepción. En ese caso, mejor aceptarme y rendirme a mi naturaleza…

Supongamos que no somos así por naturaleza, sino por educación, por adecuación a un molde que nos establecemos, recurramos al viejo tópico de la sociedad es la culpable…

c) En ese caso me toca luchar por romper el círculo vicioso, revindicar mi sitio y manera de ser con independencia del género y convencer a los demás de lo mismo, si no ya para cambiarnos a nosotros, sí por lo menos a los que vienen detrás…

Supongamos que no somos así por naturaleza, ni tampoco por molde, simplemente no somos así, pero nos comportamos así por asimilación de conductas, por imitación, por aceptación en la tribu… la tribu del género…

d) En ese caso me toca luchar contra las reglas de identificación de mi tribu, intentar cambiar las que procedan y reivindicar con vehemencia la eliminación de los estereotipos de género…

Podría seguir con posibles escenarios pero esto resume más o menos los más probables, que en el fondo, son las causas que los que se dedican a teorizar sobre las diferencias de comportamientos en géneros exponen. Resumiendo, sea cual sea la causa se esta situación, en casi todas ellas me toca un papel de lucha, excepto en una, que no me queda más que la rendición.

Como no me gusta rendirme (¿A quién le gusta?) pues en la lucha estoy… de ahí el comienzo de la entrada: reconozco ser poco transigente con el tema de los estereotipos por sexos, pero bueno, también reconozco que a veces, bien usados y en contexto, pueden ser divertidos.

A todo esto… yo iba a hablar de una peli ¿No? Pues eso, Una pistola en cada mano. Una película que va precisamente de esto, de los problemas y debilidades de los hombres de hoy en sus relaciones con las mujeres.

La película tiene distintos capítulos sin conexión (bueno, alguna hay, al final, pero es lo de menos) en los que se abordan las situaciones de distintos protagonistas. Cada uno de los capítulos puede tener más o menos acierto en lo de los estereotipos, pero en todos ellos, se renuncia a la broma o carcajada fácil y en cambio se busca la empatía y la sonrisa del espectador y en mi opinión con acierto. El guion es muy inteligente y sólo por él, ya merece la pena ver la película.

Una película con un buen guion basado en diálogos necesita de buenas interpretaciones, y esta las tiene. Como leí en alguna crítica, algunos actores viven, más que interpretan, a los personajes. Lo demás en la película es secundario y tampoco hace falta.

Poco más os voy a contar de la película (es lo que tiene enrollarse tanto al principio). Salvo que os la recomiendo pues a mí por lo menos me gustó bastante.

Ya os he comentado alguna vez lo de mi predilección por Woody Allen, y no es que este guion llegue a su ingenio y profundidad psicológica, pero desde luego, empieza a peligrar su patente sobre los buenos diálogos y necesidades de psicoanálisis…

PD: Para que veáis que hago progresos en lo de intentar tener sentido del humor con lo de los estereotipos de género, ahí va un chiste que me hizo mucha gracia:
- Mi mujer me ha abandonado. Dejó una nota en el frigorífico que decía “Los dos sabemos que esto hace tiempo que no funciona, me marcho.” No hay quien entienda a las mujeres, he abierto y comprobado el frigorífico varias veces y funciona perfectamente…

Psychoville

Psychoville (Serie 2009-2011) (2 Temporadas, 13 Episodios)

Si algo es atrevido de recomendar son las series de humor, pues el humor, es sin duda de lo más subjetivo que existe, pero aun así me atrevo a recomendar esta serie a pesar de que encontraré muchos que no compartan mi opinión. Acabo de ver el último episodio y me ha parecido realmente buena.

Como serie de humor, no es de las más divertidas ni con la que más me he reído, pero su originalidad es algo fresco y sorprendente.

Para empezar no es la típica serie cómica de episodios con tramas simples que quedan resueltas en cada capítulo, sí que mantiene el formato de duración, 30 minutos, pero poco más. El argumento es enrevesado y se va resolviendo poco a poco en cada entrega y no deja de sorprender al espectador.

La primera temporada, se nos presenta con una ambientación de mezcla de película de terror, thriller psicológico, suspense, etc., en la que no faltan psicópatas, asesinos en serie y resto de personajes enrevesados… y es que todos tienen en común un pasado común en un psiquiátrico en el que debió pasar algo oscuro pues la conexión actual es que todos reciben una serie de anónimos de un desconocido que parece conocer algo escondido de su pasado… Sin embargo, los guionistas van más allá y lejos de conformarse con desarrollar esta trama principal nos descubren la realidad de estos desequilibrados personajes que esconden cada uno de ellos una historia que bien podría ser por sí sola el argumento de cualquier thriller por sí solo.

Tras la resolución de la primera temporada no se les acaban las ideas y en la segunda entran en acción nuevos personajes y algunos de los anteriores con nuevos giros que sorprenden en cada episodio y un final casi de película de James Bond.

Todo esto que os acabo de comentar, con la ambientación sonora y fotográfica adecuada pero… con un pequeño detalle que no debemos olvidar… ¡es una serie de humor británico! Lo cual significa que a todo esta ambientación realista hay que ponerle una serie de personajes caricaturizados y grotescos, como es el humor inglés, no por ello carente de ingenio.

En la serie no faltan las analogías con películas míticas del suspense, como Extraños en un Tren, pero el episodio que es realmente sublime y que se sale un poco de la tónica de la serie pues en el intervienen sólo dos de los protagonistas es una parodia de la película La Soga. No al estilo de películas de humor norteamericanas que parodian a películas taquilleras (y a mí personalmente me resultan insufribles), sino con originalidad, bien encajada en el resto de la serie, en fin, un episodio que por el mismo ya merece la pena toda la serie, sobresaliente.

Esta vez no digo que para disfrutar de una serie de humor hay que verla en VO aunque sea con subtítulos, pues creo que no existe traducida, así que hala, a practicar el british.

Si juntamos todo, el resultado, como he dicho al principio es un producto original y fresco, que se deja ver sin mayores pretensiones que las de ver que nuevas ocurrencias tienen los guionistas para desenmarañar la trama, soltar alguna risita con lo absurdo de la situación de alguno de los personajes, alguna pincelada de genialidad en algún que otro episodio y las interpretaciones grotescas habituales del humor británico que no defraudarán a los aficionados a dicho estilo. Muy interesante.

La Resurrección de los Muertos

La Resurrección de los Muertos (1997) de Wolf Hass. En original Auferstehung der Toten.

Bueno, antes de nada, que no nos confunda el título, ya conocéis mi afición al género de terror, pero en este caso se trata de otra de mis aficiones la que ha motivado su lectura, la de la novela negra, solo que aquí el autor ha querido jugar un poco al despiste titulando la novela como una película de zombies.

Como ya hemos hablado otras veces, el género de novela negra tiene muchos subgéneros y uno de ellos es el denominado novela negra de humor, que últimamente parece que vuelve a resurgir y que tiene en uno de los autores de moda al austriaco Wolf Hass.

La Resurrección de los Muertos, es la primera novela del autor en la que hace aparición el detective Simón Brenner, un detective que responde a todos los estereotipos de protagonista del género, solitario, raro, entrañable, expolicía… Aunque si os digo la verdad aún no me ha dado tiempo a encariñarme mucho con él (si lo hago cuando lea alguna de las siguientes novelas ya le dedicaré una entrada), ya que tampoco me ha dado tiempo a conocerle mucho en el libro, pues el verdadero protagonista del mismo es… el narrador.

La novela cuenta con un narrador, como ocurre en muchas, sólo que aquí no es un narrador neutro, sino que más bien es un personaje que te va contando la historia de manera informal tal y como te la contaría un amigo tuyo en el bar, intercalando apreciaciones, comentarios y chistes sobre lo que va pasando. Este estilo narrativo y su acierto, es sin duda lo mejor de la novela. Aunque la califican como de humor, yo más bien la calificaría como ocurrente e ingeniosa en cuanto a los comentarios y alguna que otra situación. Desde luego es destacable la traducción al castellano en las expresiones coloquiales y pequeños chistes, que nunca quedan fuera de contexto.

La novela trata de la investigación de un asesinato en un pueblecito alpino de Austria, en el que una pareja mayor aparece muerta porque les han dejado por la noche sentados en un telesilla para que mueran congelados. La trama en sí es bastante correcta. No es de esas tipo acertijo lógico que te van dando pistas para que puedas resolver el caso a la vez que el protagonista, pero tampoco de las que concluyen con incoherencia o de manera poco convincente. Simplemente, el protagonista, que para eso es el bueno, mediante algunas pistas lógicas para el lector más algún que otro puntillo de intuición, da con la tecla al final del todo sin eliminar ni la coherencia ni la sorpresa necesaria para este tipo de novelas.

Además del protagonista, el bueno de Brenner, el autor también deja caer algún que otro personaje que estoy seguro de que seguirán haciendo apariciones en las sucesivas entregas de la serie, como algún periodista pesado, o algún exjefe pelmazo…

Bueno, resumiendo, una propuesta fresca para los que disfruten del género y también una buena aproximación para los que aún no lo hacen. Su lectura es bastante amena y además es de las que se lee del tirón… Seguro que yo en breve vuelvo a ver que tal le va al bueno de Brenner.

Futurama

Futurama (Serie 1999-¿?) (6 Temporadas, 114 Episodios)

Bueno, ya iba tocando relajarse un poco y poner alguna entrada de algo divertido, así que he escogido esta serie, que es quizás mi serie de animación de humor favorita.

Recuerdo que cuando hice mi primera entrada de cómic en el blog, algunos me escribisteis al correo pues pensabais que entradas de cómics rompían un poco la línea del blog, así que supongo que ahora algunos diréis que las series de animación no os gustan y tal. Como siempre cualquier opinión es válida, aunque si lo ponéis como comentario mejor, y así participamos todos en el debate. En cualquier caso, como siempre estoy encantado de responder cualquier mail que me mandéis.

Bueno, vamos al grano, que me disperso con aclaraciones y esta serie se merece algunas líneas.

La serie es del creador de Los Simpsons, que viendo que eran un éxito de público y que por lo tanto estaba obligado a mantener la línea de la misma durante muchos años, necesitaba crear algo distinto, en donde pudieran salir nuevas ideas y que al no ser un éxito ya conocido el equipo se viera libre en cuanto a creatividad.

El resultado fue Futurama. Una serie que ha tenido distinta suerte en cuanto a audiencia y periodos largos sin producción de episodios, pero que poco a poco se ha convertido en una serie de culto.

Las razones por las que me gusta esta serie son varias, para empezar, como serie de humor porque me parece que tiene puntos muy muy ingeniosos, cosa nada fácil de encontrar hoy en día en donde en la mayoría de las series de humor de animación para adultos gran número de los gags son los típicos de estereotipos, sexistas, etc… que metidos en la churrera un episodio detrás de otro, dejan unos productos muy predecibles.

Otro punto que me gusta mucho es el hecho de que el leitmotiv de la serie consiste en presentar situaciones del futuro divertidas por lo absurdo de las mismas. Bien, esto no parece nada del otro mundo. Pero si rascamos un poco más nos damos cuenta de que ninguna de estas situaciones del futuro es casual, todas tienen un contenido moraleja, es como si los guionistas nos dijeran… tal y como estamos haciendo las cosas, en el futuro podríamos llegar a algo así… eso sí, exagerando y llevando al absurdo las consecuencias, a la hipérbole… Sin duda este es el eje central de la serie, lo que más cuesta ver, y a la vez lo que más te engancha.

Y por último, la serie está pensada desde el principio para atraer a los amantes de las curiosidades científicas y matemáticas. Para empezar presenta juegos de continuidad. Es decir situaciones en episodios que no tienen explicación y que solo viendo episodios posteriores encuentran sentido en la línea temporal. Luego está llena de puzles de distinto tipo, mediante la excusa del lenguaje extraterrestre, o las cifras en binario que aparecen en la misma. En general no hay prácticamente ningún número o letrero que aparezca en la serie que no esconda detrás un guiño a una curiosidad matemática, paradoja física o enigma cuántico. Os podéis imaginar lo que esto implica, multitud de webs de gente que se dedica a estudiar los episodios para encontrar todos estos guiños y puzles científicos.

En fin, concluyendo, que por todas estas cosas, como he dicho al principio, es una serie que me encanta y sí, lo reconozco, debo ser un poco geek o como se diga, porque yo también he gastado algún ratillo hasta que he encontrado la explicación a uno de los carteles que aparecía en alguno de los episodios…

Little Britain

Little Britain Serie (2003-¿?) (4 Temporadas, 26 Episodios)

Tras algunas entradas con temas algo más serios, va siendo hora de cambiar el tercio y volver a reírnos un rato. Para ello nada mejor que una serie como Little Britain.

Si alguien no la conocía, por el título habrá deducido que se trata de una serie de humor británica y los que seguís mi blog –que algunos sois ya- estaréis pensando que me repito un poco con esto del humor británico, pero que le vamos a hacer, me gusta bastante -God save the Monty Python-, los motivos son evidentes; los británicos se ríen de todo el mundo, pero sobre todo se ríen de sí mismos y en eso son maestros.

La serie consta de cuatro temporadas con 26 episodios en total más algún que otro capítulo especial. Tuvo una predecesora en versión radiofónica y tiene después una continuación llamada Little Britain USA, todas ellas con los mismos humoristas, aunque estas dos últimas yo no las he visto.

La clave una vez más para el éxito de la serie, son sin duda los humoristas. Son buenísimos. Cada capítulo consta de varios sketches con situaciones distintas pero basadas siempre en los mismos personajes. Dichos personajes reflejan en parte la sociedad británica en cuanto a la situación de contexto, pero desde un punto de vista que roza el surrealismo.  Mis favoritos son un gay de pueblo, que está obsesionado por ser el único gay del pueblo y sentirse discriminado, cuando en realidad en el pueblo hay mucha gente gay y todo el mundo acepta su condición con normalidad, una madre adolescente que va al instituto, mezcla de spice girl y neng de castefa, y una profesora de terapia de adelgazamiento que en vez de motivar a su grupo les desprecia por ser gordos. Aunque para gustos hay colores y seguro que si veis la serie a cada cual le gustarán más unos u otros, en general todos los personajes están logrados y consiguen que te rías durante todo el capítulo.

He leído por ahí que los críticos dicen que las últimas temporadas bajan un poco el nivel y pasan del surrealismo ingenioso a un humor algo más fácil y grotesco. Bueno, yo no afinaría tanto, como suele pasar en cualquier serie, quizás el cúmulo de ideas originales no se ha distribuido equitativamente y al final andábamos algo más escasos, pero el resultado global es bueno en general.

Por último, y aún a riesgo de que alguno me llaméis pesado, hay que verla en versión original. Si esto es recomendable en cualquier película o serie, cuando se trata de humor es obligatorio pues la esencia se pierde si no se aprecia el tono y el timbre de voz de los actores. Además luego se lo puedes decir al profe de inglés y se pone contento.

Bueno, hala, pues hasta la próxima y si alguno la habéis visto se aceptan críticas y divergencias (pero no mucho).

Los Informáticos

Los Informáticos (Serie 2006-¿?) (4 Temporadas, 24 Episodios)

¿Te apetece despelotarte de la risa? Échale un vistazo a la serie Los Informáticos. ¿Ya la has visto? Pues vuélvetela a ver, que te volverás a despelotar. ¿La has visto y no te hace gracia?... pues qué quieres que te diga, es la serie con la que más me he reído.

Los Informáticos (The It Crowd en original) es una serie británica de humor. Tiene cuatro temporadas y la quinta y quizás última se espera para el 2012.

Cómo he dicho, es una serie británica, por lo que si no te gustan los Monty Pyton o Little Britain y prefieres más el humor norteamericano, quizás no te resulte tan graciosa, pues tiene ese estilo del humor británico tan característico y a la vez difícil de definir consistente en la mezcla de humor obvio con humor inteligente desde una perspectiva autocrítica (ahí queda eso, no sé ni lo que he dicho), con el que al menos yo me parto de risa.

Es imprescindible verla en VO. No te preocupes, que yo tampoco me defiendo muy bien en inglés, ponte los subtítulos y ya está. Pero traducida pierde mucho. Además siempre queda muy guay ir comentando por ahí que te gusta ver las series y las películas en VO.

La historia es la del día a día de dos empleados del departamento de IT de una empresa y su nueva jefa que no tiene ni idea de informática. Los protagonistas, son frikis, freaks, geeks o yo que sé (que me han explicado muchas veces la diferencia pero nunca la recuerdo), pero a la vez son también entrañables. Y por esta temática, se ha convertido en una serie de culto para muchos seguidores al igual que The Big Band Theory. De hecho hay muchos debates sobre qué serie es mejor. Yo con la que me parto es con IT Crowd, aunque TBBT también tenga puntos muy buenos.

Bueno pues en serio, si no la habéis visto animaros. Youtube está lleno de secuencias de esta serie pues como os he dicho se ha convertido en una serie de culto, pero es mejor ver algún episodio entero y desde el principio, pues cuando te familiarizas con los personajes, empatizas con ellos y sus situaciones te resultan mucho más graciosas.